記者：陳師傅是去年開始擔任評審嗎？

師傅：我是今年開始擔任。

記者：只負責評文戲部分嗎？

師傅：文武都有，文戲我們擔任評審，武戲我們下來配合，跟考生配合武打招式。

記者：請問你是跟誰學文戲？

師傅：基本動作是從阿三哥（編按：黃文驊先生）學來的，每個人再按自己的觀點去詮釋表達﹔基本動作諸如頭部、手部、全身的架勢。頭部是指轉頭、甩頭、眨眼、動嘴等。

記者：像莫召奴這樣的文生，你是如何評斷考生拿得好不好？

師傅：看畫面囉！棚內攝影的動作要紮實不能太大，太大會搖晃，加上操偶的力道要掌握好，配合口白做出合適的動作讓木偶的操作看起來很完美，例如，傷心時要跟著傷心，這是經驗和歲月的累積與培育，要真心喜歡布袋戲全新全意去學習。當然還要配合導播的指令，有些導播會指示要怎麼做，有些導播則是由你自由發揮，一個操偶師不是只會操偶，更要與導播培養默契。

記者：陳師傅是跟嚴宗裕師傅、吳基福師傅同期的嗎？

師傅：他們早我一期，和我同期的現在已經沒有了，我是老總時代（編按：黃俊雄先生）招募的最後一批，之後去當兵正好是霹靂正開始的時候﹔七十九年退伍大約是霹靂劫的時期，退伍後在別的地方工作。去年董事長找我從台北下來，才又回到霹靂操偶。

記者：師傅覺得武戲比較難詮釋還是文戲比較難出現比較適宜師傅：各有難易耶！要看編劇怎麼寫那段劇情。現在操偶講究人性化，不像過去動一動即可，例如坐要有坐相，配合口白動作要像真人，這是文戲最好看的地方。事情時，就要靠眼睛動一下來代表﹔其實動眼睛或動嘴巴都是看對白順著講話的口氣來做 。

記者：但是本次挑選出來當文戲考題的莫召奴部分，有動作的地方不多啊？

師傅：對啊！這是每個人詮釋木偶的方式不同，同樣的口白每個人會有不同的構思，基本步之外還要再加些什麼做發揮是看個人的感覺。一尊新產生的偶的第一個操偶者如果為它製作一些專屬的動作，之後的操偶者就要跟著這樣操作，因為這已經是專屬於這個角色個性的動作。由於每個人掌偶的感覺都不同，所以會走味，例如阿三哥掌素還真，操作得很漂亮，之後接手的人可能學個七、八分，再接手的人又學前人個七、八分，慢慢的素還真的動作就會有所改變了。

記者：所以那種味道就會變了，像我有時看戲時覺得這一段應該慢慢走，怎麼角色走得這麼快？

師傅：對啊！必須跟著劇情、音樂旋律快慢來操偶，這是很講究的，快、慢、悲傷都要做出它的腳步，這就是文中有戲﹔武中也有戲，武打方面不只是打來打去，其中還有些很漂亮的動作。

記者：請問武戲要怎麼去評斷？

師傅：武戲有很多種，例如說談判，談判破裂後一定會有個小動作，你必須做出來，小動作結束後就是趁對方不備時出手，對方如果還手可能會讓你跌倒，然後站起來繼續開打，於是兩個人扭成一團。
不過古裝和時裝又有所不同，古裝有武俠味，時裝則講究人性化﹔而且鏡頭處理方式也不同，例如時裝打架可能拿起身邊的茶杯就砸過去，但古裝就要用氣功、刀劍啦！兩者有不同的表達方式。此外，古裝戲還要看角色的武功造詣，例如莫召奴就不用跟對方正面衝突，可能會採取以柔剋剛的方式，那操偶師就得做出這樣的氣勢。

記者：我看有些武打戲雙方在對峙時，有些角色就操作得很有氣勢，有些卻沒有，這樣的操作差異導因為何？

師傅：主要因為現在木偶愈做愈大、愈高、愈重，偶師就愈不容易操作，可能也關係自身身高的限制或是手部的動作還不太穩。

記者：操偶師要特別訓練臂力嗎？

師傅：臂力當然是要的，因為你每天都要拿著的。但也不能太過度練習，否則肌肉會拉傷，像我們現在都有職業病，有時痛起來會持續好幾天呢！
其實每位評審評分的觀點都不同，但共通點都著重於每個操偶師的個人發揮，如何去詮釋這場戲的重點，是靜是動，是以靜制動還是急躁出手，這些除了要看劇情外，還要看這個角色的個性。

記者：請問師傅，常聽你們在說「走鏡」，何謂走鏡？

師傅： 就是走台的意思，鏡頭在這邊，木偶走入走出或走過鏡頭就是走鏡，這是我們習慣的術語，每個傳播公司的導演、導播的術語都不同，共通的只有電影暗語﹔其實只要大家聽得懂能溝通就好。

記者：最後想請問陳師傅，對於新進人員，你有哪些建議？

師傅：最重要的還是自己肯上進、肯學習，因為我們沒辦法拉著你求你學，一切要靠自己肯開口問，所謂不恥下問，就算對方年齡比你小，以功夫論他比你資深就算是你的老師，不要覺得不好意思或怕被罵，你不問反而讓人有自負、我行我素的感覺。更重要的是問了之後還要多練習，不要問完就算了，所謂「師父領進門修行在個人」就是這個道理。

記者：嗯∼∼謝謝陳師傅金言